镇平县| 微博| 博湖县| 墨江| 黄梅县| 遂宁市| 丁青县| 永州市| 阜平县| 胶南市| 宝山区| 呼玛县| 迭部县| 绥滨县| 河间市| 文化| 马山县| 海阳市| 泉州市| 邳州市| 泰宁县| 资兴市| 冷水江市| 贡嘎县| 延寿县| 衡阳市| 浏阳市| 通州市| 汾西县| 溆浦县| 长子县| 偏关县| 正蓝旗| 兰考县| 凤台县| 嘉禾县| 大悟县| 吉安市| 万荣县| 鹿泉市| 墨玉县| 逊克县| 旺苍县| 织金县| 巴中市| 年辖:市辖区| 南溪县| 抚顺市| 察雅县| 文水县| 天镇县| 天全县| 固始县| 镇平县| 许昌县| 嘉荫县| 三亚市| 景泰县| 运城市| 睢宁县| 翁源县| 鹰潭市| 雷波县| 安乡县| 绍兴县| 哈巴河县| 随州市| 潍坊市| 黄大仙区| 元氏县| 湘乡市| 和政县| 柳州市| 即墨市| 双江| 福清市| 盐源县| 溧阳市| 锡林郭勒盟| 浦县| 鄱阳县| 黑水县| 湘阴县| 毕节市| 靖边县| 中山市| 东乌珠穆沁旗| 阳江市| 莒南县| 昭苏县| 睢宁县| 南宫市| 长治县| 平度市| 武宁县| 黑龙江省| 桂林市| 页游| 浦北县| 翼城县| 河西区| 浏阳市| 青浦区| 班玛县| 蒙山县| 西贡区| 西安市| 黑河市| 甘德县| 西丰县| 双辽市| 清涧县| 会泽县| 印江| 余干县| 宜宾县| 祁门县| 山西省| 彭阳县| 甘南县| 法库县| 长顺县| 昌乐县| 乐亭县| 东港市| 富顺县| 时尚| 梅河口市| 郸城县| 梨树县| 赤城县| 建昌县| 日土县| 岑巩县| 铁岭县| 安义县| 兰西县| 罗田县| 惠州市| 利川市| 永川市| 屏东市| 呼伦贝尔市| 随州市| 新竹市| 广安市| 孝义市| 兴化市| 太原市| 图片| 富蕴县| 辽源市| 乐昌市| 贵南县| 安顺市| 南宁市| 通州市| 长宁县| 巨野县| 台州市| 云南省| 高平市| 乌海市| 永州市| 旺苍县| 海原县| 股票| 东台市| 嘉定区| 孙吴县| 灵宝市| 兴义市| 鄂尔多斯市| 永吉县| 庆城县| 革吉县| 溧阳市| 台前县| 遂昌县| 德庆县| 台北县| 余庆县| 寿阳县| 武冈市| 七台河市| 仲巴县| 霍州市| 屯昌县| 游戏| 连云港市| 两当县| 会昌县| 军事| 寿光市| 潞西市| 通化县| 塔城市| 柘城县| 藁城市| 台中市| 安吉县| 乡宁县| 宾阳县| 洛川县| 孝义市| 宁城县| 精河县| 大同县| 沈丘县| 公主岭市| 竹溪县| 大英县| 崇阳县| 新平| 略阳县| 繁昌县| 达拉特旗| 奎屯市| 百色市| 井陉县| 南安市| 鹤壁市| 龙岩市| 当涂县| 东安县| 永清县| 洪江市| 阜宁县| 永年县| 威远县| 灯塔市| 临邑县| 黄平县| 阿坝县| 阿合奇县| 古浪县| 大埔县| 丹东市| 海兴县| 德州市| 高青县| 万州区| 洛浦县| 东至县| 武义县| 江孜县| 客服| 偏关县| 延边| 阿城市| 华蓥市| 河西区| 武定县| 安图县| 类乌齐县| 江山市|

[投诉]于洪区中海城园区内部景观路非法承包给停车公司

2018-11-19 18:09 来源:新浪中医

  [投诉]于洪区中海城园区内部景观路非法承包给停车公司

  每名党员认真填写《党员积分手册》,由支部审核把关、统计汇总,报上级党组织审核备案。问题是改革的先导,是发展的动因。

  第一,要深刻认识“四风”的危害。  一是以习近平新时代中国特色社会主义思想为引领,增强做好机关党建工作的使命感。

  大局意识的基本内涵是善于站在全局和战略的高度,识大体、顾大局、观大势、谋大事。历久弥新的伟大民族精神,是我们的骄傲,是我们自信的底气,是我们风雨无阻、高歌行进的根本力量。

  今年,纪工委将对各部门机关纪委办理的十八大以来党纪处分案件卷宗质量进行检查,有问题的要予以纠正,以整体提高中央国家机关执纪审理工作质量;开展经常性纪律教育,继续开展中央国家机关“以案释纪明纪、严守纪律规矩”警示教育月活动,坚持用身边事教育身边人,充分运用第一种形态,让“红脸出汗”成为常态。第二要把握好学什么。

三是敢于担当、干事创业。

    舒庆说,生态是各种关系的总和,衡量风清气正的政治生态,称谓是项明确指标,互称同志只是迈出的第一步。

    王锦侠汇报了前海蛇口自贸片区近年来的发展情况和前海党建工作情况,特别是学习贯彻党的十九大精神,指导推动前海蛇口自贸片区加快发展的实践做法。离开了实干,再宏伟的目标也不可能实现,再美好的蓝图也只能是空中楼阁。

    职业教育的国际化离不开国际化的师资队伍建设。

    二是带头学习宣传贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神。  会上,公安部、审计署、食品药品监管总局、国土资源部、交通银行、中国邮政集团公司等6个部门作了交流发言,中央国家机关95个部门的机关纪委书记参加了会议。

    李智勇认为,一要重视政治协商,不断加强和改善党的领导。

  伟大创造精神、伟大奋斗精神、伟大团结精神、伟大梦想精神,描绘出亿万人民构建共同精神家园的美好图景,宣示了中华儿女创造新时代光辉业绩的壮志豪情。

  我们要坚持运用“两论”蕴涵的辩证思维方法,分析情况、提出任务,科学判断并准确把握我们党所处的历史方位,全面总结和科学运用世界各国执政党建设正反两方面的历史经验,准确把握我们党作为马克思主义执政党的特点规律,是党的建设始终体现时代性,把握规律性,富于创造性。要严明纪律规矩,确保机构改革风清气正,做到思想不乱、工作不断、队伍不散、干劲不减。

  

  [投诉]于洪区中海城园区内部景观路非法承包给停车公司

 
责编:神话

[投诉]于洪区中海城园区内部景观路非法承包给停车公司

2018-11-19 10:57 新浪收藏 微博
微博 微信 空间 分享 添加喜爱
  中国教育走上世界舞台,职业教育不可或缺。

  今年10月,纽约古根海姆美术馆(Solomon R Guggenheim Museum)由弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)设计的圆形大厅以及两个塔楼展厅将被“1989后的艺术与中国:世界剧场”整个占据,来自75位艺术家和艺术小组的共计150件作品借展自共71家全球各地的私人及公共收藏。

由弗兰克·劳埃德·赖特设计的纽约古根海姆美术馆,图片来源:Solomon R. Guggenheim Museum由弗兰克·劳埃德·赖特设计的纽约古根海姆美术馆,图片来源:Solomon R。 Guggenheim Museum

  以时间和主题划分,展览将在螺旋状6个部分展示多种不同媒介的作品,除绘画、雕塑、摄影、装置及录像外,也包括水墨、大地艺术、电影、行为艺术及社会介入艺术和行动主义艺术。展览所考察的时间段从1989年到2008年,其背后的历史背景从冷战的终结到2008年奥林匹克运动会所代表的中国全面崛起。整个展览穿插了丰富的档案材料,呈现了这段备受争议的艺术史中的一些重要时刻,将作品还原至当时历史的发生情境。

由弗兰克·劳埃德·赖特设计的纽约古根海姆美术馆由弗兰克·劳埃德·赖特设计的纽约古根海姆美术馆

  作为有史以来在美国境内美术馆展出的最大规模中国当代艺术展览,“1989后的艺术与中国:世界剧场”自2014年开始规划,由古根海姆三星亚洲艺术高级策展人兼全球艺术高级顾问孟璐(Alexandra Monroe)策划,并与客座策展人北京尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇(Philip Tinari)以及策展顾问罗马21世纪当代艺术国立博物馆(MAXXI)艺术总监侯瀚如协同工作。展览在古根海姆美术馆完展后,将会巡回至毕尔巴鄂古根海姆美术馆(Guggenheim Museum Bilbao)及旧金山现代艺术博物馆(SFMOMA)展出。

  展览标题“世界剧场”来自艺术家黄永砅创作于1993年的一件装置作品:在一个类似笼子的巨大八边形结构中,汇集了数以千计的活蝎子、甲虫及各种其他昆虫,在整个展览期间它们将互相吞噬。这一如此真实的场面让观众直面弱肉强食的暴力,但又是无可避免的现实中。这件作品将出现于古根海姆美术馆展览的引子部分,位于美术馆的高厅(High Gallery)中。

展览标题来自黄永砅1993年创作的《世界剧场》,现藏于阿布扎比古海姆美术馆(Guggenheim Abu Dhabi)展览标题来自黄永砅1993年创作的《世界剧场》,现藏于阿布扎比古海姆美术馆(Guggenheim Abu Dhabi)

  “世界剧场”将是有史以来最大的关于中国实验艺术的展览,并且也将是近20年来在美国举办的首次相关主题的展览。    ——孟璐

  延续古根海姆美术馆一贯关注的“全球艺术”传统,此次古根海姆展览的目标是“全力专注于呈现中国的概念性艺术实践,及其背后代表的两代中国艺术家”。孟璐认为:“中国当代艺术史是一段很具参考价值,也相当具有表现力的历史,它值得中国以外的世界去了解。”

  专访孟璐和田霏宇

孟璐 Alexandra Monroe “1989后的艺术与中国:世界剧场”策展人 古根海姆三星亚洲艺术高级策展人兼全球艺术高级顾问孟璐 Alexandra Monroe “1989后的艺术与中国:世界剧场”策展人 古根海姆三星亚洲艺术高级策展人兼全球艺术高级顾问
田霏宇 “1989后的艺术与中国:世界剧场”客座策展人 北京尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇 “1989后的艺术与中国:世界剧场”客座策展人 北京尤伦斯当代艺术中心馆长

  Q:“1989后的艺术与中国:世界剧场”是如何被构想的?这是一个怎样的展览?

  孟璐:过去的30多年间,不少展览展出了在国际上具有重要性的中国艺术作品,并将之呈现为一种文化的代表,一种政治局势的代表,一种语言。中国的当代艺术这样被诠释颇为“有用”,但却不完整。我们希望能重建一种叙事,田霏宇也一直在这个方向上进行尝试。我们认为这段历史是整个艺术史的一部分,中国当代艺术史不仅仅局限于这种中国性。

  这段历史很具参考价值,也相当具有表现力,值得中国以外的世界去了解,也确实是世界艺术史的一部分。这些艺术家在各种国际双年展、三年展上亮过相,其中许多人甚至住在纽约和巴黎,他们属于一个更广泛的艺术共同体,同时也是一个更为宏观的对话的一部分。这次的展览想要凸显出这一点,我们一直秉持“全球艺术史”书写的信念,而这要仰赖中国艺术家的参与。

“1989后的艺术与中国:世界剧场”参展作品,喻红《目击成长》系列“1989后的艺术与中国:世界剧场”参展作品,喻红《目击成长》系列

  田霏宇:在展览的呈现上,我们将其分成了6个部分。第一段是大家较为熟悉的89时期,第二段时期则是“新刻度”,包括耿建翌、张培力、吴山专、丁乙和余友涵的抽象绘画。再接下来是后来成为市场主流的一个时期,随着邓小平的“南巡”,中国艺术与资本主义产生激烈碰撞,例如刘铮的《国人》系列和“大尾象”都与中国的城市化进程密不可分。

  在第四个部分中,展览主要关注信息的传播,例如当时的东村,艾未未关于黑皮书的出版计划,包括邱志杰在1996年与吴美纯在杭州做的“现象·影像:15位艺术家的录像作品展”和第一次关于录像艺术的全国性讨论(陈劭雄、耿建翌、王功新当时都参加了)。接下来的部分是关于“后感性”,例如它和 YBAs(Young British Artists)的关系都是来自于东西方信息不完全对等所产生的一定程度上的交流及其带来的某种误解。“世界剧场”的最后一部分叫做“谁的乌托邦”,这也是和此前其他展览最不同的地方,记录了2000年后一些参与性比较强,但最终未能实现的乌托邦计划,例如 Art-Ba-Ba、长征、碧山、阳江组等。

“1989后的艺术与中:世界剧场”参展作品,张培力《30 x 30》影像静帧,1988年“1989后的艺术与中:世界剧场”参展作品,张培力《30 x 30》影像静帧,1988年

  Q:在“世界剧场”中,你们选取的时间段很有趣,是1989年到2008年。89年发生的一系列政治事件,包括东欧剧变和苏联解体,也是弗朗西斯·福山(Francis Fukuyama)在《历史的终结及最后之人》(The End of History and the Last Man)中所提到社会背景。2008年则是西方经济危机的前夕,这20年间全世界热烈拥抱新自由主义,全球化的意识全面渗透到经济和技术中,直到经济危机的发生,对未来一二十年的世界都产生很大的影响,而这种影响在当下被远远低估了。你如何看待这段时期?

  孟璐:确实如你所说。我意识到,金融危机不仅暴露了金融系统的问题,同时也暴露了新自由主义的问题,它还引发了“占领华尔街运动”和“反对1%运动”,更激起了民粹主义思潮。正是民粹主义最终导致了英国脱欧和特朗普的当选,与此同时它还掀起了反全球化运动,因为正是全球的金融体系才导致了金融危机。

  相形之下,1980年代的人们和我们观察世界的方式完全不同。以媒体艺术为例,在此次展览中我们收录了许多短视频,艺术家们在这些作品中探讨时间、身体或者表演。1980年代是一个新思潮、新运动启蒙的年代,充斥着理想主义、浪漫主义和英雄主义……我觉得在1980年代,我能感觉到一种政治的真实,但到了1990年代就是一种社会的真实。在市场开放之前,政治现实仍然是十分理想主义的,那时它还没有影响到人们的生活。但到了1990年代,每个人的生活都被深深影响。

  Q:在之前的中国本土当代艺术史叙事中,比较常见的是采用中国社会、政治、文化、艺术并行的线索,例如1978年改革开放、90年代的社会商业化,艺术往往变成社会变化说明的一部分;而在中国艺术海外输出的故事中,西方容易把中国的艺术作为文化符号进行理解,例如政治波普。而“1989 后的艺术与中国:世界剧场”则是要把中国放在全球的艺术史叙事中,去找艺术本身的发展脉络,以及艺术和艺术之间的对话,是否可以如此理解?

  孟璐:这也是艺术家们想看到的。他们想摘掉自己身上的“中国”标签,被视作国际艺术实践的一部分。此次展览目录中的每一件作品都有专文解读,因为更重要的是去理解艺术,通过艺术你可以发现中国的存在,但又不需要你刻意去寻找中国。我们希望你去寻找的,是人性的存在,是生活在这个时间段中一个思考者的生存状态。

  过去的二十几年太过动荡,世界经历了重大转折。那些定义21世纪的事物,其实都是从1990年代开始的:互联网的普及、新的世界秩序的建立、极端伊斯兰主义的猖獗、中国的崛起、大规模的全球化和城市化、亿万人口从农村迁居城市,还有社交媒体的兴起、通讯方式和信息技术的改变……这是一个与1980年代完全不同的世界。世界的基础框架不一样了,人们的思维结构也跟着变化,而中国是这一巨变的中心所在。我们认为,这批艺术家便是见证人、批评者,也是这一段历史的诠释者。想要更好地理解我们的时代,必须要更好地理解这些艺术。

“1989后的艺术与中国:世界剧场”参展作品,陈箴《福倒福到/佛倒富到》,1997年“1989后的艺术与中国:世界剧场”参展作品,陈箴《福倒福到/佛倒富到》,1997年

  Q:当下中国艺术市场、展览环境、信息传播方式的变化都极为迅速,在这样的语境中,对话如何建立?

  孟璐:我希望此次展览能鼓励中国的艺术家充分体悟自己的个体性,而不是作为某个群体的一部分。如果某位艺术家跟我说:“来看我的作品吧!你能看到挺多艺术的!你还能看到挺多中国的!”我希望这样的桎梏能够从这场展览开始打破,让他们的作品能从自己的定义中被解读,而不是被视为代表了某种整体现状。我们希望变得国际化的东西,是一种能打动人的东西, 尤其是能打动艺术家。与此同时,我们也非常希望了解全世界的艺术家对古根海姆的这项工作有什么样的反应,如果能让这些中国艺术家所进行的艺术实验影响到美国的艺术创作,那我们的目的就真正达到了。

  Q:你既负责整个古根海姆基金会亚洲部门的展览策划,同时也是古根海姆美术馆何鸿毅家族基金中国当代艺术计划(The Robert H。 N。 Ho Family Foundation Chinese Art Initiative)的负责人,在你看来,这两个项目的视角有何不同?

  孟璐:过去10年间,我们在古根海姆所做的大部分研究均关注的是全球语境中的亚洲艺术,这样的研究视角同时影响了这两个项目。不同的是,何鸿毅家族基金会中国当代艺术计划更关注年轻艺术家以及创新性的、在更小的空间内施展的艺术实践,这些直接邀请艺术家进行的委托创作最终会被古根海姆收藏。而“1989后的艺术与中国:世界剧场”则很好地体现了我们所说的“历史的当代性”,这是对当代艺术实践的一次从历史视角的考察。两者十分不同,但又紧密相关。

  来源:艺术新闻/中文版 文/叶滢、徐丹羽

扫描下载库拍APP

扫描关注带你看展览

扫描关注新浪收藏

推荐阅读
关闭评论
高清大图+ 更多
昌乐 伊春市 嵊州市 呼伦贝尔市 罗田县
昭平县 遵化 安新 新邱 阜新蒙古族自治县